{"id":43803,"date":"2017-02-06T03:19:00","date_gmt":"2017-02-06T02:19:00","guid":{"rendered":"https:\/\/meta.copyriot.com\/?guid=f9b53ee7236d72e0e27a105bb6f71fc7"},"modified":"2017-02-06T03:19:00","modified_gmt":"2017-02-06T02:19:00","slug":"deleuze-2017-02-06-031900-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/meta.copyriot.com\/2017\/02\/deleuze-2017-02-06-031900-2\/","title":{"rendered":"Deleuze 2017-02-06 03:19:00"},"content":{"rendered":"

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-Para usted, Hitchcock es el director de las relaciones por excelencia, el cineasta de lo que usted llama la \u201cterceridad\u201d. \u00bfConstituyen \u00e9stas relaciones lo que denomina usted \u201cel todo\u201d? Este es uno de los puntos m\u00e1s dif\u00edciles de su libro. Usted se reclama bergsoniano<\/strong> cuando dice que el todo no est\u00e1 cerrado sino que, al contrario, es lo Abierto, algo que siempre est\u00e1 abierto. Lo cerrado son los conjuntos, y no hay que confundir una cosa con la otra.<\/span><\/div>\n
– Lo Abierto es muy conocido como una noci\u00f3n po\u00e9tica cara a Rilke. Pero es tambi\u00e9n una noci\u00f3n filos\u00f3fica de Bergson. Lo importante es la distinci\u00f3n entre los conjuntos y el <\/strong>todo. Si se confunden, el todo pierde su sentido y caemos en la c\u00e9lebre paradoja del conjunto de todos los conjuntos. Un conjunto puede contener elementos muy <\/strong>diversos, pero no por ello deja de estar cerrado, relativa o artificialmente. Digo \u201cartificialmente\u201d porque siempre hay un hilo, aunque sea muy delgado, que une a ese <\/strong>conjunto con otro mayor, hasta el infinito. El todo es de una naturaleza diferente, pertenece al orden del tiempo: atraviesa todos los conjuntos, y es justamente lo que <\/strong>les impide llevar a t\u00e9rmino su tendencia, es decir, lo que les impide cerrarse completamente. Bergson no se cansa de decirlo: el Tiempo es lo Abierto, es lo que <\/strong>cambia sin cesar de naturaleza en cada instante. El todo no es un conjunto, sino la perpetua traves\u00eda de un conjunto a otro, la transformaci\u00f3n de un conjunto en otro. <\/strong>Esta relaci\u00f3n entre el tiempo, el todo y lo abierto es muy dif\u00edcil de pensar, pero justamente el cine nos facilita la labor. Podr\u00edamos decir que hay tres niveles <\/strong>cinematogr\u00e1ficos coexistentes: el encuadre, que es la determinaci\u00f3n de un conjunto provisional artificialmente cerrado; el desglose o gui\u00f3n t\u00e9cnico es la determinaci\u00f3n del <\/strong>movimiento o de los movimientos que se distribuyen entre los elementos del conjunto; pero el movimiento expresa tambi\u00e9n un cambio o una variaci\u00f3n del todo <\/strong>que tiene que ver con el montaje. El todo atraviesa todos los conjuntos, impidiendo su cierre \u201ctotal\u201d. Cuando se habla de espacio \u201cen off\u201d se quieren decir dos cosas: por un <\/strong>lado, que todo conjunto determinado forma parte de un conjunto m\u00e1s amplio, de dos o tres dimensiones; pero tambi\u00e9n que todos los conjuntos se hallan inmersos en un <\/strong>todo de naturaleza distinta, en una cuarta o en una quinta dimensi\u00f3n que var\u00eda constantemente a trav\u00e9s de los conjuntos que atraviesa, por muy grandes que sean. <\/strong>En el primer caso, se trata de una extensi\u00f3n espacial y material; en el otro, se trata de la determinaci\u00f3n espiritual en el sentido de Dreyer o de Bresson. Ambos aspectos no <\/strong>son excluyentes sino complementarios, se alimentan el uno del otro, y en unos casos ser\u00e1 uno de ellos el privilegiado, como en otros lo ser\u00e1 el otro. El cine no deja de jugar <\/strong>con estos dos niveles coexistentes, y cada uno de los grandes directores tiene su manera de concebirlo y de practicarlo. En toda gran pel\u00edcula, como en toda obra de <\/strong>arte, siempre hay algo abierto. Y cuando investigamos de qu\u00e9 se trata siempre resulta ser el tiempo, el todo, tal y como ocurre en las pel\u00edculas de modos muy distintos.<\/strong><\/span><\/div>\n
Gilles Deleuze.<\/strong> Cahiers du Cinema, n.\u00ba 352, Octubre de 1983, entrevista con Pascal Bonitzer y Jean Narboni.<\/span><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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-Para usted, Hitchcock es el director de las relaciones por excelencia, el cineasta de lo que usted llama la “terceridad”. ¿Constituyen éstas relaciones lo que denomina usted “el todo”? Este es uno de los puntos más difíciles de su libro. Usted se reclama bergsoniano<\/strong> cuando dice que el todo no está cerrado sino que, al contrario, es lo Abierto, algo que siempre está abierto. Lo cerrado son los conjuntos, y no hay que confundir una cosa con la otra.<\/span><\/div>\n
– Lo Abierto es muy conocido como una noción poética cara a Rilke. Pero es también una noción filosófica de Bergson. Lo importante es la distinción entre los conjuntos y el <\/strong>todo. Si se confunden, el todo pierde su sentido y caemos en la célebre paradoja del conjunto de todos los conjuntos. Un conjunto puede contener elementos muy <\/strong>diversos, pero no por ello deja de estar cerrado, relativa o artificialmente. Digo “artificialmente” porque siempre hay un hilo, aunque sea muy delgado, que une a ese <\/strong>conjunto con otro mayor, hasta el infinito. El todo es de una naturaleza diferente, pertenece al orden del tiempo: atraviesa todos los conjuntos, y es justamente lo que <\/strong>les impide llevar a término su tendencia, es decir, lo que les impide cerrarse completamente. Bergson no se cansa de decirlo: el Tiempo es lo Abierto, es lo que <\/strong>cambia sin cesar de naturaleza en cada instante. El todo no es un conjunto, sino la perpetua travesía de un conjunto a otro, la transformación de un conjunto en otro. <\/strong>Esta relación entre el tiempo, el todo y lo abierto es muy difícil de pensar, pero justamente el cine nos facilita la labor. Podríamos decir que hay tres niveles <\/strong>cinematográficos coexistentes: el encuadre, que es la determinación de un conjunto provisional artificialmente cerrado; el desglose o guión técnico es la determinación del <\/strong>movimiento o de los movimientos que se distribuyen entre los elementos del conjunto; pero el movimiento expresa también un cambio o una variación del todo <\/strong>que tiene que ver con el montaje. El todo atraviesa todos los conjuntos, impidiendo su cierre “total”. Cuando se habla de espacio “en off” se quieren decir dos cosas: por un <\/strong>lado, que todo conjunto determinado forma parte de un conjunto más amplio, de dos o tres dimensiones; pero también que todos los conjuntos se hallan inmersos en un <\/strong>todo de naturaleza distinta, en una cuarta o en una quinta dimensión que varía constantemente a través de los conjuntos que atraviesa, por muy grandes que sean. <\/strong>En el primer caso, se trata de una extensión espacial y material; en el otro, se trata de la determinación espiritual en el sentido de Dreyer o de Bresson. Ambos aspectos no <\/strong>son excluyentes sino complementarios, se alimentan el uno del otro, y en unos casos será uno de ellos el privilegiado, como en otros lo será el otro. El cine no deja de jugar <\/strong>con estos dos niveles coexistentes, y cada uno de los grandes directores tiene su manera de concebirlo y de practicarlo. En toda gran película, como en toda obra de <\/strong>arte, siempre hay algo abierto. Y cuando investigamos de qué se trata siempre resulta ser el tiempo, el todo, tal y como ocurre en las películas de modos muy distintos.<\/strong><\/span><\/div>\n
Gilles Deleuze.<\/strong> Cahiers du Cinema, n.º 352, Octubre de 1983, entrevista con Pascal Bonitzer y Jean Narboni.<\/span><\/div>\n","protected":false},"author":881,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"default","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","ast-disable-related-posts":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"default","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"footnotes":""},"categories":[487,12,1],"tags":[1604,712,1605,1592,695],"class_list":["post-43803","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-rhizom","category-signs","category-syndicated","tag-bergson","tag-biopolitics","tag-cine","tag-dialogos","tag-korper"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/43803","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/users\/881"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=43803"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/43803\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":44062,"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/43803\/revisions\/44062"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=43803"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=43803"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/meta.copyriot.com\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=43803"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}